GAZZANO NOEL

Noel Emilia Gazzano nasce ad Imperia. Artista, autrice, antropologa e docente universitaria italo-statunitense, sviluppa un percorso in cui ricerca scientifica e pratica artistica convivono e si alimentano reciprocamente.
Consegue un Dottorato di Ricerca in Antropologia Culturale e parallelamente approfondisce la propria formazione nelle arti visive e performative. Insegna antropologia e discipline artistiche presso istituzioni italiane e internazionali, tra cui il Fashion Institute of Technology e il Marist College di New York, il Richmond College di Londra, l’Istituto Europeo di Design e l’Accademia di Belle Arti di Verona.
Le sue ricerche sono pubblicate su riviste scientifiche internazionali e costituiscono il terreno da cui nasce in molteplici forme la sua opera; sperimenta con estrema naturalezza linguaggi diversi, dal disegno alla pittura, dalla fotografia analogica alla performance, progetti interdisciplinari e multimediali.
Nel corso della sua attività collabora con università, istituzioni culturali e umanitarie, enti pubblici e aziende, tra cui La Stampa, Fondazione ENI Enrico Mattei ed ENEL. Per La Stampa realizza oltre trecento illustrazioni, firmando il fumetto satirico Crisinera, premiato a Lucca Comics, e la rubrica illustrata Donne e lavoro. Per una cultura del cambiamento.
Tra i riconoscimenti più significativi figura il patrocinio del Robert F. Kennedy Center for Justice and Human Rights Europe per il progetto espositivo itinerante Un Anno da Sirene, dedicato al contrasto alla violenza sulle donne.
Le sue opere sono esposte, pubblicate e acquisite in Italia e all’estero.

Oggi vive e lavora nel suo atelier in Liguria, immerso in un uliveto affacciato sul mare.

Per Noel Gazzano il privilegio di essere artista, come emerge da un’intervista di Lorenzo Madaro a lei dedicata, coincide con la possibilità di dedicare la propria esistenza all’espressione di sé e di mantenere uno sguardo onesto e limpido sulla realtà. È un concetto che ritorna spesso quando racconta il suo lavoro e che aiuta a comprenderne il percorso: l’arte, nelle sue mani, diventa uno strumento per interrogarsi sulle relazioni umane, osservare il presente, attraversarlo con sincerità e lasciare spazio alla poesia, all’ascolto e alla possibilità di cambiamento.